© 2023 «Три товарища». Сайт создан на Wix.com

 

Репертуар театра "ПЕРЕХОД"

  • "Кавардак" А.П. Чехов (водевили)  продолжительность 1 час 40 минут (без антракта)   (12+)

Ай да Чехов! Легкие, тонкие сатирические водевили порхают один к другому: через танцы, веселую музыку и пластику движений. Спектакль «Кавардак, или Извините за выражение» театра «Переход» - это парадоксально правильное сочетание порхающих жестов и слов и сложного, глубокого содержания. Это не пародия, это – правда жизни, превращенная самими людьми в пародию.  
 

  •  "Старший сын" А. Вампилов (комедия в двух действиях)  продолжительность 1 час 55 минут + антракт 10 мин. (12+) 


Два молодых человека поздно ночью оказались в неизвестной им ранее местности. Куда деваться? На дворе – холод страшный. Да еще и ветер откуда-то сорвался. Что делать? А замерзать, само собой, не хочется. Заглянули в квартиру. Просто погреться. А разыгралась невероятная история. 
«Старший сын» - спектакль о совестливости. Существует ли она сейчас, в наше время, в нашем таком неоднозначном мире? Будем надеяться, что существует, что человек все же может даже в самых необычных ситуациях оставаться человеком.  

  •  "Не боли ты, душа!" В.Шукшин (камерный сказ)  продолжительность 1 час 45 минут + антракт 10 мин. (12+) 


Спектакль по повести Василия Макаровича Шукшина «Позови меня в даль светлую». 
Жанр постановки - камерный сказ, и действительно - есть что-то камерное, интимное в разговорах людей. Здесь - правда. Не театральная условность, а правда. Та правда, о которой мы почему-то забыли. Здесь - живые люди, знакомые ситуации.  

  • "Эти свободные бабочки" Л. Герш (история бурного романа длиною в один день)  продолжительность 1 час 50 минут + антракт 10 мин.  (14+) 


О Нью-Йорк! В этом городе исполняются все мечты! Молодежь рвется сюда. Каждый день тысячи человек проходят вдоль и поперек тысячи улиц и домов, стараясь найти свое место под солнцем. А Дон Бейкер знает пока что только одну улицу и один дом – и ему этого хватает. Он хочет стать музыкантом. И вроде все идет как надо.… Но чего-то не достает. 
В соседней квартире поселилась какая-то девушка. Интересная, веселая. Может, познакомиться? Дон не успевает об этом подумать, как она уже в его квартире. Джил Тернер. «Будущая актриса». Запрыгнула на его кровать и пытается сделать бабочку. У них завязывается разговор… Непринужденный, легкий. 
«Эти свободные бабочки» - для современной молодежи, не верящей (?) в любовь. Хотя любовь подчас так близко. Этот спектакль – легкий, сотканный из крыльев бабочек, - откроет тайну бесконечной нежности и поможет поверить в настоящее чувство.  

 

  •  "Босиком по парку" Н. Саймон (история любви в двух частях) продолжительность 1 час 55 минут + антракт 10 мин. (14+)


Атмосферная комедия театра «Переход», которая затрагивает взаимоотношения молодой супружеской четы. Юные существа учатся понимать друг друга, любить и прощать. Комедия, полностью раскрывающая человеческие отношения. Энергетика любви, настолько еще хрупкой, но при этом уже настолько крепкой и способной держаться на тонких нитях человеческого понимания. «Босиком по парку» - это спектакль, созданный для любви и о любви, о ее необходимости, о ее разных гранях: страсти, милой глупости и истинного чувства.  
 

  • "Ночь убийц" Х. Триано (жестокие игры без антракта)   продолжительность 1 час 40 минут (без антракта) (14+) 


Жизнь, которая постепенно превращается в пытку. Дети, которые так быстро становятся взрослыми. Каждый их шаг – продуманное действие. Их детство – в подвале, среди мусора, пивных банок и пыли. Их надежда – дойти до конца в игре под названием «ненависть и боль», а желание – любить и быть любимыми. Трое подростков борются за собственное существование… в родном доме! 
Этот спектакль – изуродованное детское сознание, которое несмотря ни на что ждет перемен и стремится к ним. Спектакль для взрослых о их детях.  

 

  • "На грани" Л. Разумовская  (непредсказуемое событие в двух частях)  продолжительность 1 час 45 минут + антракт 10 мин.  (16+)


Спектакль по пьесе по пьесе Л. Разумовской «Дорогая Елена Сергеевна». 
Спектакль театра «Переход» - это острая социальная драма о молодежи. Для молодежи. Что за поколение приходит на смену нынешним взрослым? Что творится в душах 
современных молодых людей? И есть ли у них душа? На что они готовы пойти ради своих целей? «На грани» - это эксперимент, жесткий, но необходимый. Игра с масками и без них. Это новая форма, способная выразить суть. Спектакль, прежде всего, для молодого поколения. Как призыв взглянуть на себя со стороны и понять, какой выбор предстоит сделать в жизни.  

 

  • "Возвращение" А. Платонов (драматический рассказ)  продолжительность 1 час 35 минут (без антракта) (14+)


Платонов - писатель неоднозначный. В его произведениях никогда не было фальши - только правда: страшная, резкая, невыносимая, но правда. «Возвращение» - это та самая правда, о которой молчали. Правда о войне, о русском солдате, о семье русского солдата. Правда, которая создала образ солдата - человека живого, чувствующего, подчас слабого, но любящего и настоящего. Спектакль театра «Переход» - «Возвращение» - великое спасибо настоящим людям, пережившим чудовищную войну и нашедшим силы вернуться домой.  
 

  •  "Общество редких, но не полных идиоток" Н. Саймон (хулиганская комедия  в двух частях) продолжительность 1 час 55 минут + антракт 10 мин. (18+) 


Легкая комедия, поставленная на сцене театра «Переход», которая рассказывает о непростых взаимоотношениях женщин «чуть за тридцать» с мужским полом. Четыре подруги обсуждают личную жизнь каждой, стараясь понять мужчин, найти в семейной жизни что-то доброе, хорошее и настоящее. «Общество редких, но не полных идиоток» - это спектакль для женщин и о женщинах, пытающихся понять ещё не изведанную планету под названием «Мужчины».  
 

  • "Нежное сердце" В. Соллогуб  (классический водевиль)  продолжительность 50 минут (без антракта) (12+) 


«Нежное сердце» - это шутка в одном действии, с песенками-куплетами и танцами, легкая, искромётная, полная изящества и лукавства. Спектакль сыгран на одном дыхании, с вдохновением и задором. Водевиль не даст зрителям скучать и обеспечит хорошее настроение на весь вечер. Тем более что настоящее благородство и искренность чувств в итоге вознаграждаются.  
 

  • "Родня" С. Найдёнов (трагический балаган в двух частях) продолжительность 1 час 55 минут + антракт 10 мин. (14+)


Театр «Переход» в который раз смог доказать, что сложная психологическая драматургия – его конёк. Во всех отношениях «Дети Ванюшина» Найденова можно считать сильнейшей драмой темы «отцов и детей», с которой блестяще справились артисты театра. 
«Родня» - это вечно оголённый нерв, начиная с самой завязки спектакля и заканчивая страшным и неотвратимым финалом. Отчуждение в семье, которое приводит не только к нервным срывам всех её членов, но и к жесточайшей внутренней и внешней борьбе друг с другом и с обстоятельствами. Ощущение несчастья в, казалось бы, благополучной ячейке общества - актуальнее в наше время найти невозможно. 
Молодые артисты настолько смело и полноценно вживаются в роли, что спектакль становится поистине знаковым, «роковым», цепляющим до глубины души.  

 

  • "Добрый вечер, дорогой! Добрый вечер, дорогая!" ("Скамейка") А. Гельман (случайный роман или пьеса о любви)   продолжительность 1 час 10 минут (без антракта) (16+)


Гельмановская «Скамейка» в своё время была «опальной» пьесой, которую долго не выпускали на сцену. Сейчас же тема одиночества, жгучая и повседневная, вынесены в проблемы века. Полное отсутствие понимания между людьми, боязнь быть снова обиженными, брошенными, боязнь довериться – эта тема актуальна из века в век. 
Двое (мужчина и женщина), впервые встретившись на обычной скамейке в парке, понимают, что уже были знакомы и расстались при весьма неприятных ситуациях. Но, как это обычно бывает, могли бы тут же разойтись, однако… пытаются помочь друг другу в этих малозначащих диалогах и спорах спастись от разъедающего страха одиночества. 
Артисты театра «Переход» очень тонко, легко и ненавязчиво вовлекают зрителя в эту странную игру между мужчиной и женщиной, которая так или иначе должна чем-то закончиться…  

  • "Под маской шута" ("Утиная охота") А. Вампилов  (драма на грани трагедии)  продолжительность 2 часа 30 минут + антракт 10 мин. (16+) 


Когда жизнь превращается в бесчисленную череду дней, бессмысленных и бесполезных, когда человек загоняет себя в неприятные и ненужные ему обстоятельства, когда доходит до предела, до точки кипения – всё резко и гнусно выливается наружу. 
Театр «Переход» взялся за одну из самых актуальных и по сей день, но и самую сложную пьесу Вампилова – «Утиная охота». И пробует ответить на вопрос: сколько сейчас таких же равнодушных Зиловых на земле? Или же на другой вопрос – а так уж они равнодушны или это с ними сделало общество и собственная трусость?..  

 

  • "Я скучаю по тебе" А. Володин (истории любви и нелюбви в одном действии)  продолжительность 1 час 40 минут (без антракта) (12+)


Одна из проникновенных пьес Володина до сих пор не сходит с театральных подмостков. И это неудивительно – эти маленькие отрывочки из судеб семейных пар, умело 
скомпонованные в судебные процессы, эта лейтмотивом проходящая сильная история любви Мити и Кати – всё заставляет зрителя сопереживать героям и видеть себя в предложенных обстоятельствах. 
Режиссер театра «Переход» Геннадий Кириллов совместил пьесу Володина и удивительные стихи шестидесятников, создав поистине мощное и при этом – совершенно мягкое и нежное сценическое пространство, наполненное чувствами и эмоциями живых людей.  

 

  • "Безграничное счастье" Ж. Кокто (фазы любви в одной телефонной неразберихе) моноспектакль.  Продолжительность 55 минут (без антракта) (14+)

 
Монопьеса известного писателя Жана Кокто в свое время и по сей день предназначается для самых сильных на театре актрис. Что называется, вершина в жанре монопьесы. 
Женский монолог, проникновенный, искренний, открытый и безжалостный. На протяжении всего времени лишь одна актриса удерживает напряжение целого зрительного зала. Это в свое время удавалось таким великим артисткам, как Берт Бови и Ингрид Бергман. А теперь удается молодой актрисе театра «Переход» Ольге Егоровой. 
Спектакль-монолог о женской доле, боли и тяжести любви.  

 

  • "Трям, здравствуйте!" С. Козлов (сказка)   продолжительность 45 минут (без антракта) (3+)


«Трям!» – это история настоящей дружбы, законы которой диктуют необходимость пожертвовать собой ради товарища, как это делает самоотверженный Зайчик. Оказывается, все-таки Волки существуют, и одному из них нет дела до Тилимилитрямдии – он хочет кушать. Опасность подстерегает героев на каждом шагу, но верные друзья всегда придут на помощь. По канонам классической сказки, в финале добро торжествует, и даже скептически настроенный Медведь, настороженно отнесшийся поначалу к Зайцу, с подкупающей искренностью поздравляет его с днем рождения.

 

  • "Пять вечеров" А. Володин (мелодрама)  продолжительность 1 час 45 минут (без антракта) (14+)

   
...17 лет спустя Ильин решает вернуться в "прежние места", к своей первой любви — Тамаре. Помнит ли она его? Примет ли его? Эта мелодрама, наполненная теплом и уютом вечеров, расскажет Вам о непростой истории любви. О силе прощения, честности, совести. О том, как пронести любовь через войну, разлуку и время и остаться при этом Человеком...  

  • "Пеппи ДлинныйЧулок" А. Линдгрен (эксцентрическое представление в двух частях для детей и взрослых)  продолжительность 1 час 45 минут (антракт 10 минут) (6+)

   
История одного невероятного дня на Вилле Курица. Спектакль в стиле цирк о том, как важно детям фантазировать, как нужен им этот волшебный мир сказок и игр. Чистая, добрая, местами зашкаливающе-фееричная сказка. Обязательно со счастливым концом. Не запрещайте детям мечтать и сами никогда не забывайте, что вы тоже дети. Только очень взрослые дети. 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

ИНФОРМАЦИЯ О ТЕАТРЕ

     Театр-студия РГУ был образован в 1998 году. Художественный руководитель — заслуженный работник культуры РФ Геннадий Дмитриевич Кириллов. Первый спектакль театра-студии был посвящен 200-летию со дня рождения Пушкина. Следующей работой студии стал спектакль по пьесе Леонида Филатова «Любовь к трем апельсинам». С каждым годом репертуар театра все более расширялся: сказка «Кошкин дом» по С. Я. Маршаку, музыкальный фарс «Свадьба» по М. М. Зощенко, бессмертная трагедия Шекспира «Ромео и Джульетта».

    В 2004 году театру было присвоено звание «народный», а в 2006 году театр получил собственное здание — переход между двумя общежитиями РГУ на Касимовском шоссе, отсюда и возникло название театра — «Переход». В настоящее время здесь располагается уютный камерный зал театра на 100 мест.

      Репертуар театра «Переход» насчитывает 15 названий, в числе которых как классические, так и современные пьесы: «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Лариса» по Островскому, «Ночь убийц» Триано, «Не боли ты, душа!» по Шукшину, «Маленькие поэмы» по Пушкину, «Кавардак, или Извините за выражение» по Чехову, «Старший сын» Вампилова, «Эти свободные бабочки» Герша и многие другие.

    Художественный руководитель театра и режиссер, заслуженный работник культуры России Геннадий Кириллов придерживается основ психологического театра, именно поэтому большое внимание уделяется работе с артистами, раскрытию их внутреннего содержания и раскрытию внутреннего содержания самих пьес.

  При театре «Переход» есть студия, которая воспитывает молодых артистов и учит их различным театральным дисциплинам, в том числе основам актерского мастерства, сценической речи, сценического движения и многим другим.